张建新
1957年出生于山东省莱西市。毕业于新疆艺术学院。1987年与新疆当代艺术家共同发起新疆12人当代艺术展并连续参展七届。2007年作品《废弃的铁路》取得CCTV中国当代油画作品展复评入围资格。2010年作品参加新疆第九艺术空间当代艺术首展。2011年作品参加广州C.C艺术工作室收藏展。2012年在新疆第九艺术空间举办“回声”系列——当代油画作品个展。2013年参加与艺术同行——大美新疆广州油画作品展。多幅作品被国内外的机构及个人收藏。
以笔为旗
——张建新的历史意识与荒诞美学
傅查新昌 | 文
在特殊的洪荒年代,张建新体悟过的物质匮乏和生存焦虑,曾经震及过他心中隐藏的艺术梦,使他在不解
的矛盾心理中,被卷入绵延而辽阔的理想中心。或者更确切地说,张建新的历史意识在不断的更新与重复
之中,积蕴了抽象而立体的审美经验。在后经济时代的文化语境里,张建新始终以笔为旗,终究道破了一
重天机,使得原本壁垒森严的艺术创作从主旋律模式中解放出来。他的艺术语言里,隐含着某种实验性
的、解构性的自我期待,同时也奠基于在能指关系与所指关系中游刃有余地获取自由的信念。
张建新的成长史也许就是那一代边疆人最具体的梦,而“红色”的预言,仍然在边疆人的价值观、信念和世界
观中闪现,并在同样高昂的激情中,保留了古典的乡愁和动态的处世哲学。在他的“回声”系列油画中,有许
多细微的心灵元素也许直到今天还被人们追忆。他的画除了题材奇特而具有荒诞美学外,他还试图进入历
史文化的精神境界,像塞尚、凡·高和蒙克那样观察事物。他潜心研究各种表现手法,经常把自己的历史意
识和心性经验融入画中。他力求简化形象的轮廊,喜欢使用大片强烈的色彩,并不在乎那些简化的形状和
配色会不会使他的画看起来平面化。在一幅油画里,张建新采取戏拟、反讽、暗示、隐喻、象征等表现形
式,很夸张地把一群到工地视察工作的人物都用勾黑边的色彩平涂,这些平涂面是彼此对立的,为的是不
依靠中间调子而表现出空间感,以扭曲的线型图式表现他眼中的荒诞场景,深表对生态危机的人文关注。
横穿画面的黑色块显得很有象征意义,一看便知是对环境污染、生态恶化、物欲横流和利益熏心的反讽与
批判。其作品建立在视觉综合的基础上,追求平铺形象,而不是像塞尚那样表现空间与体积的相互关系,
避免写实的刻画性,集中注意力于艺术对象的趣味性审美,表现出所画场面和他在现实中看见的情景之间
的相互关系。那种刻骨铭心的红色文化印记、纷繁复杂的现实人事,充斥在他的油画艺术探索过程之中。
熟悉他的人看了他的作品,必定格外惊讶。他倾向于追求一种伟大的心灵,或者像他父辈凄清的手臂,隔
开的是无比善良的新感受力。在“回声”系列油画中,人们可以看到他的历史意识的成长。他是在修整审美倦
怠之后,以另一种艺术探索精神投入实验艺术的写生圣地。因此,生命的晨露突然被卷入大自然的每个角
落,而复杂的现实人事仿佛一场场色彩结构的文化艺术变故。为了赋予油画一种超自然现象的色彩,他经
常把对象安置在一个虚幻的画布上,尽量回避主旋律艺术中诸多偏于情感抒发的倾向,通过色彩及形式要
素进行自我表现,表现内心的信念,或者确切地说,他是一个自发而真正有诚意的表现者。也许这一切都
没有任何理性的价值,但是艺术家的这一幻想仍然以其色彩的力量,以其对神秘事物的活灵活现的造型表
现而使观者迷惑。令人惊奇的是,这么多的奥妙竞能容纳在这么鲜明的形式之中。在他的油画作品中,许
多文化符号的出现是极为荒诞的。他轻视变态的权力和地位,这荒谬的世界只容得下疯狂的另类、变态的
形体。沿着这种荒诞美学的心理描绘,如果张建新继续实验下去,会不会容纳现在孕育中的一切革命因素
呢?
回到绘画本身,裹在心灵之中的张建新,为了一种心灵的高贵姿态,并不对新感受力进行艺术改装,他只
是想用艺术填补空虚时代的那场人性分裂。虽然他受到后印象派、抽象表现主义和野兽派的交叉影响,然
而其作品风格却显然与西方大师的画风迥异。对张建新而言,艺术经验是对立于科学经验的,是一种人生
在世的经验。艺术内容是人主观认识的真理,科学经验则是人通过方法,实行对客体乃至于对他人的控
制。康德强调的“主观美标准”的审美观,把艺术鉴赏活动看作只注意到事物表面质量的经验活动,而无须对
艺术进行“历史的考察”,便可以赏析作品之美。张建新的有些油画作品强调的是艺术的历史意识性。他可能
认为艺术是真理的一种显现,艺术的产生有一定的社会及思想背景,艺术自身也表现和描述此背景。如果
抽掉艺术中的道德因素,主体仅仅沉浸于审美的愉悦之中时,则艺术就已经丧失其原始的生命力。在张建
新的“回声”系列油画作品中,扭曲的造型与浓烈的色彩体现了某种强烈的创造冲动以及对既有绘画秩序的反
感。他坚信,所有的色彩会直接或间接地重现纯粹的创造冲动。因此,他的油画往往呈现出一种粗犷及狂
风骤雨般的气势,这是一些画家的作品所没有的。
在《高音喇叭》里,张建新以视觉符号传达出听觉意义上的时代感受,把红色村庄上空的高音喇叭变成了
可见的振动符号。这种将图像转换为声波的表现手法,或许可以与凡·高的名作《星夜》中张力与能量的图
像化表现相联系,也可跟蒙克的名作《呐喊》加以审美比较,将由乌鸦大叫所产生的极度的内在焦虑转化
为一种令人信服的抽象意象与荒诞美学。据说,这幅《高音喇叭》是张建新的写生作品,明确的含义通过
象征性的荒诞意象和反讽色彩而得到强化,而且红色主题、形式意味以及象征内涵在这里达到了协调统
一,预示着他将画面上的情感表现几乎推向了极致。从文化现象学角度而言,这既是张建新针对主流文化
霸权的一种自卫式反击,也是他重新清理自己的艺术理想、重塑自信心的一种努力。他尊重传统、注重历
史文脉,体现了一种以当下现实问题叩问“传统”的深厚的历史意识和对现实的批判精神。所以我在他不同时
期的作品中,似乎能感受到相似的审美趣味,因为这些作品从一种激情四溢的表现方式向含蓄、内敛、反
省以及反讽转换,或者更确切地说,他的作品中那种既平静内敛又充满渴望和富有生命激情的矛盾因素,
在经过看似激情四溢的自我表现,又充满渴望心灵归属的精神释放之后,达到了和谐统一。
写到最后,我希望他的作品没有限定的题材内容,追求自由表现和自由联想,因为他的艺术感觉是率直
的。我还希望他的作品能够起到恢复当代艺术影响力的作用,更希望他的作品能够反映中国文化的精神。
我认为,中国当代艺术的独特使命就是发掘原始的、精神性的图像意义,张建新的艺术探索正是这一意义
的体现。
作品