王今
湖北省武汉市人。毕业于湖北美术学院。中国美术家协会湖北分会会员、中国写作学会会员、北京工笔重彩画会会员。现任武汉大学《写作》杂志社美术副编审。2009年分别在北京798艺术区新文化艺术中心和北京航空航天大学艺术馆举办“道是寻常——王今绘画陶艺作品展”。2011年,作品参加湖北省艺术馆“回顾与展望”油画艺术展。2014年,作品《浮生3号》参加北京工笔重彩画会会员年度艺术展。美术作品和文章曾经在《美术》杂志、《文艺报》和其他报刊上发表。部分艺术作品被中国香港、台湾,日本,瑞士等地人士收藏。
行者无疆
——随笔
王今 | 文
在儿时的记忆中,离家不远处有一条小河,我叫它外掴河(成人以后很久才知道学名应该叫巡司河),夏
天的傍晚吃完饭后,我会约上几个小伙伴去河边的草地上翻滚、玩耍,看绿油油的草地上开着很多不知名
的小花, 还有那绚烂的夕阳在河面渐渐地、悄无声息地消失……那时候幼小的心灵中一直认为那是我的
河。
儿时的记忆中也喜欢静静地坐着一个人发呆……每次从家里出来,下到楼梯口宽敞的走廊上,没人的时候
会贴着墙面倒立,玩味一下倒着看世界的惊奇。
记得那个临近黄昏的下午,在雨过天晴的楼前空地上,一个6岁女孩儿和着半干的泥沙,用小手和竹签捏造
着心目中的房子和街道,高矮不等的房子在小小的街道旁边一个一个地呈现出来了,简单的造型承载着一
个孩子的想象世界,那一刻我兴奋了,渴望着在我的王国里,有小小的人儿居住和行走,如痴如醉地想
着、想着……刹那间惊奇地发现闪闪发光的小人们在房子里、街道上行走……
记忆中的父亲总是腰板挺得直直的,手执烟斗语调缓慢而温和地和我们说话,刀工极好的他总是能够将金
黄的烟叶切得像头发丝那么细,他是一个真正的绅士,一个温文尔雅、很有气质的男人……
现在看来,这些童年的记忆和经历,印证了我这辈子注定喜欢在艺术这个天地里徜徉。我知道,兴趣广泛
和懒散是我的特点,也是我的致命伤,每每看到朋友们取得成就时我很欣慰,也很羡慕,这个时候我会在
心里对自己说:努力吧!可是,过了一阵子,忘记了自己想要发奋的声音,日复一日,一切依然。
一个散淡的人,其实也是一个幸福的人。有很多的时间可以做自己想做的事情,画工笔画,做陶瓷,画油
画还有水彩,等等,朋友们笑话我,除了版画以外,艺术的各个门类都涉足了。我笑答:主要是本人不喜
欢版画……
其实,我最喜欢的还是油画,少女时代的梦想,是住在海边一个古老的城堡里,穿着飘逸的白纱裙,在阳
光下画海……在这个世界待得越久,思想和意识就越凸显简单,接近本质,走南穿北、由西到东以后,我
想画油画了。画画是个快乐的事情,画好画却是很难的事情,我总是在万分之中肯定了自己之后,却又在
一分之中否定了自己,就像《行者无疆》和《天涯使者》这两张画我都是2011年开始画的,《行者无疆》
早些时候是从上半年开始的,从起稿到完成用了一个月时间,然后,每天早晨睁开眼睛就看一下这张画,
时间久了,发现问题了,就动手改。画马的正面像比人的正面像难很多,你得将马的四条腿之间的空间关
系表现出来,而人的正面像四肢都是在一个平面上。每次改画的时候都觉得是最后一次,再没有什么问题
了,但是隔一段时间就又有了问题,这样,画一段时间,看一段时间,不知不觉就从2011年画到了2015
年。这样反反复复地修改,反反复复地画,确切地讲应该是对自己油画手段的苛责和磨炼,20世纪80年代
刚刚从美院毕业的那几年,想法很多,画了好多画都不是很满意,其实不满意还是因为造型和技巧不成
熟,心手不一则词不达意。因此,那个时候画了一批比较有表现性的画,很多时候都是起好稿后,直接将
几种颜色挤在画布上,然后用油画刀一刮,色彩很丰富、很漂亮,很容易就被选择参加展览了,但是自己
总是觉得画面不耐看。一般来讲,女性的色彩感觉优于男性,但是造型能力却很弱。《行者无疆》和《天
涯使者》画这么长时间,目的也是在研究和解决我过去在造型问题中的困惑和疑问。这是一个渐行渐近的
认知问题。用了长长的时间完成的两张画作使我得到了答案,让我获益匪浅!
多元的艺术界形态纷呈,人才辈出,我常常被优秀的艺术家和他们的艺术作品所感动。对于我自己而言,
以为艺术是个很平常的事情,它是我们生活的一部分,就像我们每天的吃饭、穿衣。把自己对于生活的感
悟和感受真实地表达出来就是我目前的创作的现状。其实,艺术作品的个性和风格是勿须刻意追求的,同
样的一个物件和事情,不同的人去表现,结果是有差别的。艺术创作中,好的技术手段是得心应手地表达
思想和观念的基本保证,这一点对于架上绘画尤其重要。我之所以强调造型,因为即使是抽象画,若艺术
家对“形”没有感觉或感悟,其作品是没有足够的力量的。
艺术也罢,生活也好,都是在道中修行,古代的先贤们用超凡的智慧为我们留下了鸿篇巨著,东方文化的
精神意识和意象观念仿佛是这个世界的启明灯,我们置身于其中,何乐而不为!
作品