李新华
1963年,出生于新疆伊犁籍贯江苏徐州;
1990年,毕业于兰州西北民族大学美术系;
1996 年 清华大学美术学院研修学习;
2005-2007年 中国艺术研究院研究生院油画创作工作室高级访问学者;
2014年 参加美国纽约国际艺术家驻访项目;
2015年 欧洲艺术考察;
江苏省美术家协会会员、美国纽约哈德逊美术家协会会员;
徐州经贸学院艺术设计系主任副教授;
徐州市女书画家联谊会副会长、徐州油画学会副主 席、徐州市动漫艺术协会副主席、水彩分会副主席。
心灵的表现——看李新华的画
矫苏平|文
李新华是一位感情丰富、体验深刻、追求执着的艺术家,绘画是她生活中不可缺少的部分。在画中寄寓和表现
着自己的经历、情感体验、憧憬、幻想与梦境,表达着对于生活和艺术的理解,抒发自己的心灵感悟并感动观
众。她的绘画是心灵的诗歌,表现着浓浓的情感和诗意,看她的画是一种对艺术的美妙体验,这种体验触动内
心并引起深度共鸣。她对艺术表现的种种探索都呈现在多个系列绘画之中。她的画作不仅表达了自己的观念、
认识与心灵体验,还展现出了其心灵丰富的情感线索,从而形成了既充满艺术魅力,又极具丰富的绘画语言系
统,真实地记录与展现出她心灵的经历及情感历程。她的画有着女性艺术家特有的温情、细腻之感,又有超越
其局限,表现出女性艺术家少见的粗犷、奔放之情境。
“雨荷”系列是她代表性的绘画作品。她使用了半抽象的语言描绘了水塘中荷花的图像,并且含有中国传统文人
画作的意味。画面中的荷叶、荷花影像亦真亦幻,模糊朦胧,成为符号化的意象图形。粗犷、具有野性的黑色
线条与破碎、扭变的图像使人联想起清末明初朱耷的花鸟画。在这个系列的作品中,西方绘画的色彩表现性与
中国传统文人画的笔墨宣泄相互交融。
“梦影像”系列是以静物为表现主体的绘画作品。但作者有意模糊原本果盘、瓶子、水果、酒水等物的边缘,使
其呈现混沌的状态,从而原本的物所承载的物理属性得以弱化,转而成为心灵物象的载体,成了带有灵性的生
命之物。作品隐隐透露着一种让人不安却又格外迷人的吸引力。这种吸引力也正是来源于画面中各个物象间的
不断凝固又不断消解的矛盾。
“岁月”系列的图像是建筑物,这些人类的构筑物被安置于纪念碑式的构图之中,并被热烈的肌理所包裹。这些
建筑是命运的见证,历经风雨侵蚀,战火洗礼,见证着历史的沧桑历程,其中也折射着画家心灵的澎湃。
轻松明快的心态也时常在画家的笔下有所表露,“游鱼”系列使用随意般的笔法描绘水中游鱼和水草的影像。画
面充满了灵动之态,鱼儿时隐时现,在水中浮游嬉戏,水草也加入了嬉戏之中,观者似乎也进入画面的水中,
幻化为嬉戏之鱼。当今世界充满喧闹与生活压力,这些描绘游鱼的图画能使人获得生活的解脱。
“花”系列中描绘红色花朵使人感觉生命本真的意象。这些使用大笔涂抹出来的红花,美艳、娇丽,充满生命的
弹性与诱惑性,承接春风、阳光和雨水,释放美感并生成新的自然生命。画家笔下的花朵是自然生命的隐喻和
赞颂。
“湖石”系列的画作并不多,但很有表现的深度。湖石是传统的构筑园林风景的基材,其也成为传统文脉的表意
之物。画面中的这些湖石形态粗疏,但蕴涵着生命之物的弹性之美,似一群怪兽,也仿佛挣扎的人之裸体,它
们同时展现了美感、野性以及神秘之感。在这些画作中,艺术家似乎展现着难以理解的自然之谜。
李新华的绘画是充满表现魅力的、迷人的心灵之歌。
作品