在画布上坦陈生命的情境

黄礼孩 | 美术评论家、诗人

画家在创作艺术形象时，都离不开他身边的人和物，绘画成为时代的影像。画生活中熟悉的部分，画那些

难以忘怀的瞬间，画当代人的某种精神困境——这之于刘力奇是一种绘画的信念。绘画的本质就是表达人

与世界之间的关系，但人与世界之间错综复杂的关系又难以把握和呈现。艺术的修为是它所经历的时代的

天然反映，如何有效地捕捉到真实或虚幻，这是语言的难题，是思想的难题。正是因为有难度，去尝试才

有冒险之美。刘力奇蔓延着内心的情愫，从而感受着图像的力量，尝试着画出自己在世上确定的或不确定

的生活，他的绘画因之徘徊在绝望和希望之间，搏斗在画布之上，他由此知道身为画家的意义。

刘力奇从幼时开始就对美术的世界充满好奇，并由此与绘画因缘际会。从广州美术学院附中到研究生毕

业，十年的绘画之路之于力奇来说，是生命从青涩走向成熟的坚韧和向往之路，也是一条让自己知道得更

多、更宽、更深的持久之路。如今，刘力奇从北京的某美术馆离开，到湖南衡阳某高校任教，从职业画家

演变成美术教育者，艺术之爱在他的内心更为漫溢，而地域的变化将给他未来的创作带来新的考验。

显然，刘力奇没想到有一天会到高校任教，没想到高学历此时会派上用场。当画家也许不需要太高的学

历，但做一位拥有高学历的画家肯定是不错的。书读多了，思考也就多起来，视野也开阔了。当下，很多

画家并不热衷阅读，但读书依然是刘力奇作为知识分子的姿态。绘画除了技巧，还有想法和激情，需要文

学的滋养。在力奇的画面上，我们看见艺术是如何完成自己的使命的。刘力奇曾经走过一条艰难的考研之

路，他把这段经历留在了画面上。他画的是自己的心路旅程，也是别人的命运。一批批的艺术考研者，千

军万马般涌来。并非谁都是幸运儿，对于失落者，刘力奇报以更多的同情心。谁都知道这一社会现状，但

拿起画笔为失败者做个人的颂歌却是少见的，力奇承接了为普通人说话的传统。

刘力奇的绘画没有一味追求纯艺术性，而是描绘事物本来的样子。每一个热爱绘画的人都有自己内心敬仰

的画家，我不知道刘力奇对于卢西安·弗洛伊德是否有偏爱，但看他的画时想起卢西安·弗洛伊德说的：“肖

像作品是关于人们的而不是像人们，不是画出坐着的人的外表，而是成为他们。”刘力奇的绘画渴望脱离某

些表象的东西，期待透过棱镜折射出世界，从而传达出恰当的情感。在这组人物画中，刘力奇把背景处理

得絮乱、不确定和虚幻，暗示前路的迷离。一个如此复杂的时代处境，仿佛所有人的命运被他的色彩、线

条、造型、细节以及欲望淹没在画面里。

绘画的一个功能就是唤醒，唤醒记忆，唤醒麻木的神经和浮华背后的失落，而最根本的唤醒是思想的惊醒

——唯有心灵苏醒，我们才能认识到时代的灵魂。世道人心在刘力奇的创作中并没有遗失，他从古代题材

里穿越过来，看到的依然是心灵深处亘古不变的情怀。我觉得最伟大的绘画都离不开人性和人学双重火焰

的燃烧，比如凡·高的作品。刘力奇没有给自己的绘画设置边界，如此才有精神的燃烧。他要在人性那里激

发我们对人物形态潜在的感知，促使我们进入他们的状态中，置身现场，又远离现场。刘力奇抓住身边的

人来描绘，试图剖视当代人的生存状态。他的作品中的男性人物大都裸露上半身，穿着牛仔裤，有赤膊上

阵之感。拿着书的男子给人读书人或知识分子的身份确认，不过裸露的上半身似乎透露出主人翁是渴望穿

上体面衣服的草根阶层或者是不得志的艺术追求者。用赤膊之形象来演绎新文

化人的似乎少见，这应是刘力奇的勇气。这些人物初尝社会的艰辛，表情迷离，困惑，惆怅，孤独，忧

郁，但又不甘心命运的安排，他们寻找、追问，渴望穿越残酷的尘埃与迷雾。

诗人帕斯说，一个伟大的诗人必须是弓手，是箭，同时也是靶子。三样东西才构成一个复杂的世界，才能

赋予作品以矛盾性。无论是诗歌还是绘画，赋予它矛盾的魔力始终是我们艰辛的工作。刘力奇的绘画行走

在这般境界的路上，虽未完成，却有了迹象。

叙述性是刘力奇绘画的一个亮点。他并非总是暗淡的叙述，也有幽默的诙谐。比如跪地献花求爱的男子，

他卑微的爱会得到欣赏吗？也许，爱情在都市里有时也徒有虚名，但敢于去爱，生命才有乐趣。刘力奇是

一个乐观主义者，我们乐见他更多寻常的美闪烁在画布上。优秀的人物画，它让人物叙述处于自由的状

态，也就是人物自己在演绎自己而不是艺术家卖力的推动，这点需要天分。

在绘画技法上，刘力奇没有玩弄花招。他是一个脚踏实地的人，就像他的身上多少也存在一些雷州半岛的

乡土气，给人淳朴的质感，这比之到处充满江湖气的画家要亲切得多和温暖得多。这一质感，从他的风景

画中透露出来，简洁和形象总是他绘画中行走的两条腿。他在广州番禺海鸥岛的写生就表现出他适度的简

洁才能，如果在修辞的格物上更松弛一些，内在的生命会获得更酣畅的流淌。不过同时，我也感到绘画不

需要在画面中说得太透彻。绘画的职责被定义为将一些看不见的力量变成看得见的尝试，就像克利说

的：“美术并不重现人们已经看到的东西，而是通过创造使人们看到东西。”画家如何在一个问题中解决另一

个问题，这就是艺术的魔力。

塞尚说：“生活太可怕了。”处在这个不确定的时代，每一个人或者绝望，或者迷惘，或者期待，但在这一感

慨中，刘力奇已经从十年的绘画之路上看到色彩和光线交织出来的欢乐。罗曼·罗兰说：“认识生活的真相之

后热爱生活。”其实，我们未必知道生活的真相是什么，但热爱应是与生俱来的，就像刘力奇不但在风景画

中创造了自然的美，也在人物肖像画里坦陈了生命的情境，飞扬出生命的乐章。