贾跃民
1962年出生于安徽。1988年毕业于淮北师范大学美术学院油画系。1993年考入天津美术学院油画系研修班深造。2005年毕业于安徽师范大学美术学院研究生班。现为中国油画学会会员、安徽省美术家协会油画艺术委员会委员、安徽省美术教育协会副会长、安徽省油画协会理事、合肥市美术家协会常务理事。2000年在久留米美术馆举办贾跃民油画艺术展。2016年代表中国新徽派画家赴日本东京参加画展,赴奥地利维也纳参加中国当代艺术展。历年来多次参加国内外展览及艺术活动,多幅作品获奖、发表并被收藏。
用色彩赏识自然
——谈贾跃民的油画
巫俊 | 安徽师范大学美术学院院长、安徽省美术家协会副主席
认识贾跃民已有20多年了,早在他上大学时期给我的印象,就是个勤奋好学、感受力极强、很有热情的学生。
上世纪80年代末,中国油画艺术呈现出多元化的状态,使我国的油画艺术事业蓬勃发展。当时的贾跃民对绘画
和现实生活极具敏锐力,他的油画艺术风格与价值观念被不断地修正和重建。
刚毕业的那几年,他醉心于研究印象主义油画的光色变化规律和笔法,那段时期的学习为他后来的油画发展打
下了坚实的基础。
1994年,贾跃民进入天津美术学院油画系高研班深造,画风有了很大的变化,这个时期的作品体现了他对深厚
的传统文化的积极思考,超写实的静物作品表明他已熟练地掌握了西方超写实主义绘画技巧。贾跃民大多以明
清时期的瓷器和家具为素材,在构图形式、色调把控、质感表现方面都达到了一个高度。他为人诚恳,在画界
中口碑一直不错。当他在创作过程中感到原有的艺术表现手法不能表达心中的激情的时候,他毅然决然转变画
风,摆脱物体形象的约束,吸取中国画体现出的以“意”为核心,以“境”为烘托。这个“意”是他的主观意识、意
念、意志,是他对纷繁生活的体察和关怀,是体现人与自然交融的最高境界。进入2002年,我真心感受到一个
找到了自我的贾跃民,此时他的作品风格令人耳目一新。我特别喜欢他的写意性作品,有着浓郁的人文精神和
审美价值,具有学术和观赏两重性。作品冷峻又不失灵动与激情,更有对沉着深厚、沉浑的文化精神的理性思
考。在油画题材方面,他将目光投向当下令人无法回避的现实,表达对生命的赞礼和对生态遭到破坏的现状的
忧虑,呼喊出对生态环境的爱护。形与神、形与意是贾跃民油画的亮点。观看他的作品,你能体会到这是一个
充满热情、有责任感的人用赤诚之心创造出的崭新的色彩世界,感受到一个全新的属于他自己心灵世界的色彩
秩序。
他的画构图饱满,有着宽阔有力且富有弹性的笔触。笔触极为宽大,自由、流畅、轻松的肌理底痕有着鲜明而
和谐的色调。他的色彩超越了客观自然属性,极度夸张、浓郁。作品中他对鸟、植被、花木等形象的表现极度
随意,忽略掉细节。这里没有古典主义体系的秩序隽恒,亦不见印象主义的光色笔触的制度羁绊,一切色彩、
笔触随心所欲,随心涂洒,随情所云,一切都在似与不似之间,看似随便却笔笔都见功夫,点点滴滴现真情,
这种寻求摆脱具象模式之后纯粹的观赏体验和精神表现与中国画追求笔墨与心灵的直接对应是相通的。他的油
画语言从过去冷静的超写实画风到现在的写意性画风的裂变,更深层次地唤起了他对物象以外的思考。他的写
意性绘画作品还体现了他对生命的状态和绘画艺术的关系极为明确的思考。
他的作品融合了西方油画的抽象语言,寄托了中国传统的文化精神,在油画艺术上取得了骄人的成绩,引起了
同行与专家的高度关注和好评,在各项画展中多次获奖。写意性既是传统的,又是现代的,有人预言它将成为
未来油画与中国传统文化精神的结点。我相信贾跃民会在艺术之路上越走越远。
作品
荷塘月色 110cm×120cm 2010年
关闭落日余辉 190cm×180cm 2009年
关闭梦回故乡 80cm×80cm 2011年
关闭润风 100cm×90cm 2012年
关闭听荷 160cm×80cm 2012年
关闭夏清 130cm×110cm 2012年
关闭夏日 70cm×80cm 2012年
关闭月光 120cm×135cm 2012年
关闭彩荷之一 70cm×100cm 2014年
关闭彩云 100cm×70cm 2011年
关闭草长莺飞 140cm×130cm 2010年
关闭春临 80cm×80cm 2013年
关闭江南烟雨 80cm×100cm 2015年
关闭雨后荷塘之一 110cm×130cm 2014年
关闭听雨 100cm×90cm 2012年
关闭皖南冬晨 100cm×110cm 2015年
关闭茵之鸟 130cm×120cm 2004年
关闭雨林·欢鸟 80cm×80cm 2004年
关闭林之音 65cm×60cm 2003年
关闭雨林·鸟语 80cm×80cm 2004年
关闭清荷 90cm×100cm 2011年
关闭静谧 80cm×80cm 2017年
关闭雨后 60cm×65cm 2016年
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