戴家峰
1963年出生于江苏宝应。1989年毕业于华东师范大学。现为中国美术家协会会员,任教于苏州大学艺术学院。2004年,作品入选第十届全国美术作品展览。2007年,在苏州清源画廊举办戴家峰油画作品展。2012年,“淡 · 远——戴家峰油画作品展”在苏州月光八号画廊举办;同年,作品《2011果实七号》入选“可见之诗——第二届中国油画写生作品展”。2013年,“2012植物”系列作品参加“上海 · 江苏油画名家邀请展”。
不断观察 不断回归
戴家峰 | 文
观察是我们对外部世界的思考,回归是我们向传统学习的过程。对于从事艺术创作的个体来说,只有不断
观察自然、不断回归传统才能有所创新。当我们面对西方绘画的严谨和东方绘画的飘逸时,之所以能够一
眼看出它们源自哪种文化背景,就在于其具有的独特艺术图形样式,这种图形样式与它们的文化背景、审
美经验、地域习俗密不可分。一方水土养一方人,一方水土同样养育了一方的艺术。
不断创造是绘画者的职责。创造起源于观察,用不同的方式去观察世界,本身就是创造的第一步。自然之
形对于人类来说是亘古不变的,但用不同的视角去观察自然则会带来不同的视觉感受,产生不同的平面图
形。这些图形经过修正与发展,会渐渐形成不同的风格和流派。作为个体创作的绘画者,我在长期的绘画
实践中对外界进行的观察也是一个不断修正、不断发展的过程。这种观察意识在我的长期练习下逐渐成为
一种潜意识的行为,每当面对对象,常凭借理性的思维布置画面的构图,用颜色处理物体之间的空间关
系,有时也跟着感觉进行涂抹,任其自由发展与变化,使图形在平面上凸显出来。在我看来,绘画一定和
真实的物体之间存在着很大的距离,在似与不似之间徘徊。我纯粹以个人的经验来把握尺度,而这一切都
从观察和回归中获得。所以绘画是视觉观察在人脑中形成的虚幻图像,通过有意味的创作形式,逐渐发展
成为心灵之花的盛开图景。
在漫长的绘画路途中,观察自然的我也时而清醒,时而迷茫,常遇前方一片云雾,不知身在何方。画面的
构图、造型与颜色,有时与我们形同陌路,令人不知所以。面对复杂多变的视觉世界,我只能慢慢等待,
只能在画布上不断涂抹来捕捉难得显现的绘画之灵。
自然只是万年不变地重复着过去的样式、结构和色彩,而我们亦只是一代又一代传承着祖辈的生活经验,
复制着他们的信仰和思维方式。对于作画者来说,终生追求的是从自然中发现不一样的线索,细心描绘在
画布之上,努力使自己做得有一点独到之处,并和别人分享这种创造美的欣喜。
观察是一种出于本能的生理行为和心理行为,创作则是观察的进一步发展,具有更深层次的心理情绪,甚
至是一种略带神秘感的心理感受。体验生活,走南闯北,看名山大川,无疑使人心旷神怡,然而画家生活
的真正意义在于创作,没有作品,就不能称为画家。作画是一种独特的个体劳动,这种个人的独立创作不
止是维持三日五日、一年半载,而是长年累月面对所画的对象,反复琢磨,仔细推敲,最终达到随心所欲
的境界。
绘画是一份需要执着精神的事业,它需要创作者抛开一切得失,让自己沉迷于绘画之中。观察自然,认识
绘画,应以学识修养为根基,以天地自然为师,苦修进取,将长期观察所得到的体会融入线条结构和色彩
之中。我国古代大思想家庄子、画家石涛关于这个方面都有所教诲。庄子教导我们要回归混沌,与自然天
地同在;石涛教导我们要观察自然,以天地造化为师,这也是我国传统文化中最为宝贵的精华。
中国人对于自然有着独特的观察方式,在绘画上则以散点透视的法则体现出来。那种步步有景、悠悠漫游
的观察方式始于何时,我不得而知,但我可以确定这就是我们中国人看世界的独到方式。国画中的长卷,
慢慢展开,从头至尾,如同梦幻一般,慢慢地放,悠悠地卷,从城外到城门,从各家杂货店铺到城中闹市
街道,过了一景又一景,移向城边,走出城门,来到城郭,便是田园的无限风光。这哪里是画,完全是幻
觉世界的空间组合,却见于方寸之间,真是令人叫绝。我们可以从中体验到整个世界的节奏、跌宕、错落
和韵致。国人的另一件伟大作品就是园林,我们能从它的一廊、一阁、一窗、一檐中,观察到它的别致和
雅意,感受到它的整体气势和变化。这是一种思辨的智慧,一种捉摸不透的含蓄和雍容大度,于不动声色
中显出其内力无穷。中国人的儒雅、文气和别致,似乎是汉晋时期的文人画家才能造就的一种辉煌的文化
样式和艺术图景。人活着不就是为了一个“品”字吗?但是,这种绝妙的观看方式时至今日已被许多无形的东
西割裂而失落。中国古典艺术的精神之根在哪里?我们应该如何将它找回?在日益喧嚣的今天,我们需要
的是在不断的回归中寻找已经失落的文化,这种回归不仅是回归内心,也是回归我们民族文化传统的本
原,同时也是回归伟大自然的本原。
随着年龄的增长,我渐渐意识到:在油画艺术方面,虽然我们使用着西方的材料,但仍然保存着东方的灵
魂。古人依靠自身的经验,在上千年的历史长河中形成了独到的看法和绘画图式。为了能够清晰地了解世
界,我们只能不断观察自然,不断回归传统,在这个不断交替往返的过程中,寻找到属于我们的时代图式
和个体图式,通过这个艰苦修炼的过程,达到我们所期望的水到渠成的绘画境界。
如何真正地将观察、实践与回归融合在一起,我也无法描述得十分周全和透彻。古人阅读经典强调的是“书
读百遍,其义自见”。我想,我们在面对复杂多变的自然时,也应该对其反复观察、反复阅读、反复思索,
只有达到百看不厌、百读有味的程度,我们才能有所收获。
关注自然虽然不等同于关注文化,但至少是我们关注文化的一种特殊途径。古人也正是在关注自然中创造
了他们辉煌的文化。所以,我们应在不断观察自然、不断回归传统的过程中,使先贤的思想和传统永远地
延续下去,使之生生不息、滋蔓不辍。
作品
2012风景之十五 61cm×46cm 2012年
关闭2012风景之十一 46cm×61cm 2012年
关闭2013风景之八 76cm×76cm 2013年
关闭2013风景之九 76cm×76cm 2013年
关闭2013风景之七 76cm×76cm 2013年
关闭2013风景之十 80cm×60cm 2013年
关闭2013风景之十九 76cm×76cm 2013年
关闭家园之二十三 60cm×80cm 2014年
关闭家园之七 53cm×46cm 2014年
关闭风景2 61cm×41cm 2007年
关闭风景1 50cm×61cm 2007年
关闭风景3 61cm×41cm 2007年
关闭风景5 76cm×64cm 2008年
关闭风景4 64cm×76cm 2008年
关闭风景8 64cm×76cm 2009年
关闭风景6 100cm×50cm 2009年
关闭风景7 64cm×76cm 2009年
关闭风景9 70cm×50cm 2011年
关闭风景10 50cm×60cm 2011年
关闭工作室
关闭工作室
关闭工作室
关闭工作室
关闭果实五号 38cm×46cm 2015年
关闭果实六号 38cm×45cm 2015年
关闭果实四号 35cm×35cm 2013年
关闭果实三号 35cm×35cm 2013年
关闭太行风景之一 80cm×100cm 2017年
关闭校园风景之一 80cm×100cm 2017年
关闭山阳镇风景 53cm×45.5cm 2017年
关闭太行风景之八 100cm×80cm 2017年
关闭太行风景之七 100cm×80cm 2017年
关闭太行风景之三 100cm×80cm 2017年
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